Thời kỳ Victoria, kéo dài từ năm 1837 đến 1901 dưới triều đại của Nữ hoàng Victoria của Anh. Đây là một giai đoạn đặc biệt quan trọng trong lịch sử nước Anh và cũng là một giai đoạn đáng chú ý trong lịch sử thiết kế, phản ánh sự phức tạp về xã hội và sự phát triển về công nghiệp của Anh.
Trong bài viết này chúng ta cùng tìm hiểu về những đặc điểm nổi bật trong phong cách thiết kế thời kỳ này và ứng dụng chúng trong thiết kế, cụ thể trong việc thiết kế bìa sách thuộc môn học Lịch sử thiết kế đồ họa tại Monster Lab.
Đặc điểm phong cách thiết kế thời kỳ Victoria
Thiết kế trong kỷ nguyên này, từ kiến trúc đến nội thất, thể hiện sự hòa quyện giữa tryền thống và sự đổi mới, tạo nên các không gian sống đặc trưng và phong phú về mặt thẩm mỹ. Dưới đây là những đặc điểm nổi bật của phong cách thiết kế thời kỳ Victoria.
Kiến trúc Victoria
Kiến trúc thời Victoria được đặc trưng bởi sự kết hợp của nhiều phong cách lịch sử, trong đó nổi bật là Gothic Revival, Italianate và Queen Anne. Phong cách Gothic Revival phô diễn những đường nét sắc sảo, cửa sổ cung vòm và trang trí tỉ mỉ, lấy cảm hứng từ các nhà thờ Gothic của thế kỷ Trung Cổ. Phong cách Italianate, được ưa chuộng bởi giới thượng lưu, thường có những mái vòm thấp và cột tròn, mang đến vẻ đẹp của các biệt thự Ý cổ. Cuối cùng, phong cách Queen Anne, phát triển mạnh mẽ vào cuối thời Victoria, ưa chuộng các thiết kế tòa nhà phức tạp với góc cạnh và trang trí ngoại thất đa dạng.
Nhà thờ Thánh Peter và Thánh Paul ở Ostend (Bỉ) – Marc Ryckaert
Biệt thự kiểu Phục Hưng Ý do Charles Barry thiết kế, với những ám chỉ tự tin về sự giàu có của các hoàng tử thương nhân Ý
Biệt thự Carson ở Eureka, California là một ví dụ về kiến trúc phong cách Queen Anne của Mỹ
Nội thất Victoria
Nội thất thời Victoria được đánh giá cao về độ hoa mỹ và cầu kỳ. Phòng khách, được coi là trung tâm của ngôi nhà, thường được trang bị đồ đạc nặng nề và sang trọng, với chất liệu như gỗ sồi và gỗ hạt dẻ được điêu khắc tinh xảo. Ghế và sofa thường được bọc vải nhung hoặc da, và rèm cửa được làm từ vải brocade hoặc velvet, thường có hoa văn phức tạp.
Màu sắc trong nội thất Victoria thường rất đậm và giàu có, với các tông màu xanh lá cây đậm, đỏ tía, và vàng. Trần nhà và tường thường được trang trí bằng giấy dán tường hoặc vải với hoa văn phức tạp. Đèn chùm và đồ trang trí thủy tinh màu cũng là một phần không thể thiếu trong các ngôi nhà thời Victoria.
Đồ gia dụng và đồ trang trí
Trong thời kỳ Victoria, sự tiến bộ trong công nghệ sản xuất đã thúc đẩy sự phát triển của các đồ dùng gia đình. Đồ gốm sứ và thủy tinh, như bộ đồ ăn và lọ hoa, thường được trang trí với họa tiết phức tạp và màu sắc rực rỡ, phản ánh sự thịnh vượng của thời đại. Đồng hồ bàn, tượng đồng, và các vật trang trí khác là những món đồ phổ biến trong các gia đình Victoria, thể hiện sự tinh tế và gu thẩm mỹ của chủ nhân.
Tầm ảnh hưởng và di sản
Phong cách thiết kế thời Victoria không chỉ phản ánh địa vị xã hội và văn hóa của thời đại mà còn để lại di sản kéo dài trong lĩnh vực thiết kế. Sự pha trộn giữa truyền thống và đổi mới trong thiết kế đã tạo nên những công trình kiến trúc và nội thất độc đáo, ảnh hưởng đến nhiều phong cách thiết kế sau này. Ngày nay, phong cách Victoria vẫn được nhiều người yêu thích và tôn trọng, không chỉ ở Anh mà còn trên toàn thế giới, nhờ vào vẻ đẹp cổ điển và vĩnh cửu của nó.
Ảnh hưởng của phong cách Vitoria tới thiết kế đồ họa
Phong cách Victoria không chỉ có ảnh hưởng lớn đến kiến trúc và nội thất mà còn để lại dấu ấn đáng kể trong lĩnh vực thiết kế đồ họa. Các đặc điểm nổi bật của phong cách này đã được thể hiện qua nhiều hình thức từ in ấn, quảng cáo, đến thiết kế sách và tạp chí, đóng góp vào việc hình thành ngôn ngữ thị giác phong phú mà chúng ta thấy trong thiết kế hiện đại.
Kiểu chữ và typography
Thời kỳ Victoria được biết đến với sự phát triển của nhiều kiểu chữ đặc biệt, nơi mà các nhà thiết kế đã thử nghiệm với những kiểu dáng chữ rộng lớn và thường xuyên sử dụng các serif và embellishments phức tạp. Các kiểu chữ này thường có tính chất trang trí cao, với những đường nét phóng đại và chi tiết cầu kỳ. Chúng thường xuất hiện trong các tác phẩm in ấn như poster, quảng cáo, và các ấn phẩm văn học của thời đại.
Áp phích ở London sử dụng phông Fat Face
Họa tiết trang trí
Một trong những đặc điểm nổi bật nhất của phong cách Victoria trong thiết kế đồ họa là sự thích thú đối với các họa tiết trang trí phức tạp. Các thiết kế thường bao gồm hoa văn, các đường viền, và các chi tiết mô phỏng tự nhiên như lá cây, hoa, và chim chóc. Những họa tiết này không chỉ được sử dụng trong sách và tạp chí mà còn trong các thiết kế bao bì, nhãn hiệu, và quảng cáo.
Sự phức tạp và đa dạng về màu sắc
Thời kỳ Victoria nổi tiếng với sự ưa chuộng các màu sắc đậm và phong phú. Trong thiết kế đồ họa, điều này thể hiện qua việc sử dụng các gam màu sâu, đậm như xanh đậm, đỏ tía, và vàng đồng. Các màu sắc này thường được kết hợp một cách tinh tế để tạo nên một bố cục giàu cảm xúc và sâu sắc.
Ảnh hưởng trong các tác phẩm in ấn hiện đại
Sự ảnh hưởng của phong cách Victoria vẫn còn thấy rõ trong thiết kế đồ họa hiện đại, đặc biệt trong các sản phẩm mang tính chất cổ điển hoặc retro. Các nhà thiết kế thường xuyên quay lại với các kiểu chữ và trang trí từ thời kỳ Victoria để tạo ra cảm giác hoài niệm, đồng thời vẫn mang lại cảm giác mới mẻ và độc đáo cho các thiết kế hiện đại.
Phong cách Victoria không chỉ phản ánh một thời kỳ lịch sử mà còn tiếp tục ảnh hưởng đến ngôn ngữ hình ảnh của thiết kế đồ họa đương đại. Sự quan tâm đến chi tiết, sự yêu thích với hình thức, và mối quan tâm đến sự cầu kỳ là những yếu tố mang lại cảm hứng bất tận cho các thế hệ nhà thiết kế sau này.
Ứng dụng phong cách Victoria vào thiết kế bìa sách
Lấy cảm hứng từ phong cách Victoria, Bạch Hải Ngọc DK10 chuyên ngành TKĐH Monster Lab đã quyết định kể câu chuyện qua lăng kính của phong cách Victoria – 1 phong cách xuất hiện tại Anh khoảng năm (1837-1901) nổi bật với sự tinh tế và chi tiết trong trang trí, cùng với gam màu đặc trưng như đỏ, xanh đậm và vàng.
Trong tiểu thuyết Maurice của E.M. Forster, nhân vật chính Maurice trải qua nhiều khó khăn, xung đột cả trong nội tâm và đời sống xã hội đã quyết định sống thật với bản thân. Tình yêu của Maurice với Alec được đáp lại khiến anh từ bỏ cuộc sống hiện tại để tìm kiếm một tương lai tươi sáng và tự do hơn.
Chuyện tình cảm động cùng câu chuyện mang tính tự sự sâu sắc về hành trình khám phá bản thân trong ái tình của một người đàn ông trong tiểu thuyết Maurice đã là nguồn cảm hứng giúp Bạch Hải Ngọc đã tạo ra một không gian thiết kế không chỉ đẹp mắt mà còn chứa đựng nhiều ý nghĩa sâu sắc.
Một trong những điểm nổi bật của thiết kế này chính là việc sử dụng màu sắc. Ngọc chỉ dùng các mảng màu lớn để mô tả cảnh quan rộng lớn, tạo ra một hình ảnh đồi núi trập trùng phía xa là bầu trời xanh, điểm xuyết với những đám mây trắng. Sự kết hợp giữa màu nóng và lạnh trong trang phục của hai nhân vật chính không chỉ làm nổi bật họ mà còn tạo ra một cảm giác cân bằng và hài hòa. Màu xanh của bầu trời và đám mây trắng tượng trưng cho hy vọng và tự do, trong khi màu sắc của trang phục giúp nhấn mạnh sự khác biệt và cá tính của từng nhân vật.
Ngọc đã khéo léo sử dụng quy tắc một phần ba để đặt hai nhân vật chính ở vị trí thu hút nhất trên trang thiết kế. Cách xử lý này không chỉ giúp người xem tập trung vào hai nhân vật mà còn tạo ra một cảm giác cân đối và hài hòa trong toàn bộ bố cục. Bằng cách đặt các nhân vật trong một khung cảnh rộng lớn và nên thơ, Ngọc đã thành công trong việc truyền tải tinh thần của câu chuyện “Maurice” – một hành trình tìm kiếm tự do và tình yêu đích thực. Ngoài ra việc tận dụng những đường nét hoa văn đặc trưng của Victoria đặt ở góc trên cùng bên trái và được nhắc lại ở bên phải cũng làm bố cục của tác phẩm được chặt chẽ và tăng phần duyên dáng hơn.
Các đường dẫn thị giác đã được Ngọc vận hành một cách tinh tế để hướng dẫn người xem qua từng chi tiết của thiết kế. Hướng nhìn của các nhân vật cùng với các đường nét của cảnh quan dẫn dắt mắt người xem từ một điểm này đến điểm khác một cách tự nhiên. Điều này giúp kết nối các yếu tố hình và chữ trên trang thiết kế, tạo ra một tổng thể thống nhất và dễ dàng theo dõi. Những chi tiết nhỏ như cách phối màu và hướng nhìn của nhân vật đều được sắp xếp một cách hợp lý, góp phần tạo nên một trải nghiệm thị giác mượt mà và cuốn hút.
Một yếu tố quan trọng khác trong thiết kế của Ngọc là việc lựa chọn kiểu chữ Marones và các họa tiết trang trí từ giai đoạn Victoria. Kiểu chữ này mang vẻ đẹp mềm mại, hoa mỹ, phản ánh bối cảnh cuối cuộc Cách mạng công nghiệp lần thứ nhất – thời điểm mà E.M. Forster viết nên tiểu thuyết “Maurice”. Việc sử dụng kiểu chữ này không chỉ phù hợp với nội dung của thiết kế mà còn tạo ra một sự kết nối lịch sử, đưa người xem trở về thời kỳ Victoria với những giá trị văn hóa và thẩm mỹ đặc trưng.
Nhìn chung, bộ sản phẩm thiết kế của Bạch Hải Ngọc đã thành công trong việc gợi lên không khí tươi sáng, thanh bình và mềm nhẹ. Sự lựa chọn màu sắc, bố cục, điều hướng thị giác và kiểu chữ đều được thực hiện một cách tỉ mỉ và có chủ đích, tạo ra một tổng thể hài hòa và ấn tượng mang hơi thở của phong cách Victoria nhưng cũng không kém phần hiện đại. Ngọc không chỉ tôn vinh câu chuyện của “Maurice” mà còn mang đến một góc nhìn mới mẻ và sáng tạo, thể hiện được tài năng và sự nhạy bén trong thiết kế.
Qua bộ sản phẩm này, Bạch Hải Ngọc đã chứng minh được khả năng kết hợp giữa nghệ thuật và câu chuyện, tạo ra một sản phẩm không chỉ đẹp mắt mà còn chứa đựng nhiều ý nghĩa sâu sắc. Đây là một ví dụ điển hình cho việc sử dụng thiết kế để truyền tải thông điệp và tạo ra những kết nối cảm xúc mạnh mẽ với người xem.
Responses