Trong thời đại mà hình ảnh trên màn hình nhỏ đang chiếm ưu thế và các họa sĩ minh họa đang mất việc vào tay trí tuệ nhân tạo, thật đáng mừng khi biết rằng vẫn còn những lĩnh vực nơi những bức tranh minh họa chi tiết và nghệ thuật luôn được chào đón. Hãy cùng khám phá thế giới của tranh minh họa khám phá chi tiết cùng với một số nghệ sĩ tài năng nhất của thể loại này.
Minh họa khám phá chi tiết là gì?
“Search-and-find illustration” (minh họa khám phá chi tiết) là một loại tranh minh họa trong đó người xem phải tìm kiếm các đối tượng cụ thể được giấu trong bức tranh. Đây là một dạng trò chơi hình ảnh, thường được sử dụng trong sách dành cho trẻ em, nơi người đọc phải tìm và xác định các đối tượng ẩn giấu hoặc chi tiết nhỏ trong một bức tranh phức tạp.
Sự chuyển đổi sang nền kinh tế kỹ thuật số mà chúng ta đã trải qua trong 30 năm qua đã mở ra nhiều cơ hội mới cho các họa sĩ minh họa. Các công cụ kỹ thuật số đã giúp việc tạo ra và chỉnh sửa hình ảnh trở nên dễ dàng hơn. Có những thị trường khổng lồ mới dành cho minh họa web và mạng xã hội, và giờ đây các họa sĩ minh họa có thể dễ dàng bắt gặp những sản phẩm sáng tạo của mình được hiện thực hóa vào cuộc sống hoạt hình.
Tuy nhiên, việc mọi người chuyển từ đọc sách và xem áp phích sang laptop và smartphone có thể khiến các nghệ sĩ mới vào nghề cảm thấy bị “gò bó” hơn. Ví dụ, bìa sách đã trở nên đơn giản hơn rất nhiều. Các bìa cần phải nổi bật ngay cả ở kích thước thu nhỏ để có thể bán chạy trên Amazon, và những chi tiết tinh tế được thiết kế để thu hút độc giả phần lớn đã bị mất đi, giống như những giọt nước mắt…
Thế nhưng, chúng ta vẫn khát khao những trang đôi trải dài, đầy nhân vật và hoạt động, với những chi tiết bất ngờ và độc đáo ẩn mình trong các hình ảnh về cuộc sống thường ngày để chúng ta có thể chiêm ngưỡng và khám phá. Bạn còn nhớ những bức tranh chi tiết cắt lớp tuyệt vời mà Dorling Kindersley đã làm nổi tiếng không – những thành phố được chú thích, những con tàu cướp biển, rừng mưa nhiệt đới, và nhiều thứ khác nữa – khiến chúng ta không ngừng tìm kiếm từng chi tiết, hết trang này sang trang khác?
Trong thời đại của ứng dụng, game đa người chơi và cơn sốt xem các series phim trên Netflix, chúng ta không còn dành nhiều thời gian để lạc vào các tác phẩm nghệ thuật tĩnh như trước nữa. Tuy nhiên, những hình ảnh chi tiết cực kỳ vẫn đang được sản xuất và vẫn mang lại hiệu quả cao cho những người đặt hàng chúng. Minh họa tìm và tìm là một lĩnh vực khá hẹp, nhưng đối với những tâm hồn sáng tạo, đó là một lĩnh vực rất đáng để khám phá.
Minh họa khám phá chi tiết xuất hiện ở những đâu?
Chúng ta đều đã từng bắt gặp những bức tranh minh họa tìm chi tiết ẩn, dù chúng có thể không được gán nhãn như vậy. “Where’s Wally?” (hay Waldo), lần đầu được vẽ bởi Michael Handford vào năm 1987 và hiện đã xuất hiện trong sách ở hơn 50 quốc gia, là ví dụ nổi tiếng nhất. Trong mỗi bức tranh, nhân vật nhỏ bé đeo kính ẩn mình ở đâu đó trong khung cảnh có hàng trăm người đang làm những việc khác nhau. Đường phố, bãi biển, công viên giải trí – anh ta luôn ở đó, giữa những người đang làm những việc kỳ thú và tuyệt vời.
Ngày nay, giống như trước đây, lĩnh vực sách báo tạp chí là nơi tranh minh họa khám phá chi tiết tiếp tục phát triển mạnh mẽ, với các nghệ sĩ như Rod Hunt tạo ra những cuốn sách như “Top Gear Where’s Stig?” và những bìa sách nổi tiếng của ông cho “Sách Kỷ lục Guinness.” Tuy nhiên, khái niệm này cũng rất phù hợp với các ứng dụng thương mại. Minh họa tìm kiếm chi tiết là một phương pháp rất hiệu quả nếu mục tiêu là khiến mọi người tương tác với một sản phẩm, thương hiệu hoặc trải nghiệm.
Trong hầu hết các lĩnh vực giải trí, minh họa khám phá chi tiết được sử dụng để khơi dậy trí tưởng tượng của người tiêu dùng. Để quảng bá loạt chương trình lấy bối cảnh ở London, Netflix UK đã thuê Marija Tiruna tạo ra một bản đồ đẳng hình kết hợp hơn 20 địa điểm, mời khán giả tìm kiếm các nhân vật và bối cảnh từ nhiều chương trình khác nhau diễn ra trong thành phố này. Trong lĩnh vực âm nhạc, lễ hội Viña Rock của Tây Ban Nha đã giao cho Carles Garcia O’Dowd nhiệm vụ tạo ra một loạt các hình ảnh theo phong cách tìm và tìm cực kỳ chi tiết và phức tạp như một phần của bản sắc lễ hội năm 2023. Tác phẩm của ông đã được in trên mọi thứ, từ trang trí sân khấu đến ly bia của lễ hội.
Game cũng là một lĩnh vực mà minh họa khám phá chi tiết có thể thực sự phát triển. Phù hợp với tính tương tác của trò chơi, những minh họa này giúp người chơi thực sự được trải nghiệm – không chỉ bằng cách giới thiệu câu chuyện hoặc kích thích sự tò mò về sản phẩm mới mà còn bằng cách đặt ra một thử thách để họ giải quyết. “Easter eggs” (những chi tiết ẩn) thường xuất hiện trong cả trò chơi điện tử và minh họa tìm và tìm, và tác phẩm nghệ thuật có thể gieo mầm cho nhiều giờ giải trí sắp tới.
Khi Logitech kỷ niệm 10 năm ra mắt chuột chơi game G502, công ty đã hợp tác với nghệ sĩ người Brazil Ray Punxh, thông qua agency Dialect, để tạo ra một bức tranh minh họa khám phá chi tiết, giấu 55 chi tiết tham chiếu đến các tựa game lớn nhất trong thập kỷ qua, và sử dụng nó trong một cuộc thi trực tuyến. Game thủ được thách thức tìm ra tất cả các tựa game, khám phá hình ảnh qua một ứng dụng web có thể phóng to và cuộn, với phần thưởng là chuột G502 X Plus.
Trong thế giới thực, từ bao bì pizza và ngũ cốc đến những bức tranh tường rộng lớn trong các không gian bán lẻ, đều là những điểm tiếp xúc nơi các họa sĩ minh họa có thể thể hiện sự sáng tạo của mình. Cũng có những ứng dụng dựa trên địa điểm, chẳng hạn như các bản đồ minh họa hoặc hình cắt lớp của các khuôn viên làm việc và học tập sẽ thú vị hơn nhiều với các yếu tố ẩn trong đó – những hình vẽ nhỏ về các đặc điểm, công nghệ, nhân viên, khách hàng, và thậm chí là sếp có thể thêm phần vui nhộn vào văn hóa của tổ chức.
Sự phức tạp khổng lồ chính là yếu tố làm nên sức hút của hình ảnh minh họa khám phá chi tiết. Đồng thời, đây cũng là điều khiến lĩnh vực minh họa này trở nên thu hút. Việc đặt hàng, nội dung, bố cục, phản hồi và sửa đổi – mọi thứ đều cần được lên kế hoạch cẩn thận. Làm việc trên các lớp (layers) là điều cần thiết, cũng như tổ chức các lớp đó. Không hiếm trường hợp nghệ sĩ tự đánh mất một chi tiết ẩn mà họ đã vẽ trong tác phẩm của mình.
Vấn đề sở hữu trí tuệ (IP) cũng là điều cần cân nhắc ngay từ đầu. Mặc dù chúng ta thường thấy thương hiệu, nhãn hiệu và tác phẩm có bản quyền xung quanh mình trong cuộc sống hàng ngày, nhưng việc đưa chúng vào một dự án có thể dẫn đến những vấn đề pháp lý sau này. Đối với một họa sĩ minh họa tự do, việc tìm hiểu rõ ràng mọi thông tin về sở hữu trí tuệ không thuộc về khách hàng là điều nên làm.
Những họa sĩ minh họa hàng đầu trong lĩnh vực minh họa khám phá chi tiết
Rod Hunt
Rod Hunt, sống tại Vương quốc Anh, là một trong những họa sĩ minh họa tranh chi tiết ẩn có kinh nghiệm nhất hiện nay. Tác phẩm của ông trải dài qua nhiều lĩnh vực như sách tạp chí, quảng cáo, giải trí, và các dự án doanh nghiệp cho những khách hàng như IKEA, Red Bull, Sony Pictures, và Toyota. Một trong những tác phẩm gần đây của ông là dành cho hãng đồng hồ Thụy Sĩ MB&F, minh họa cách một thương hiệu có thể thu hút khách hàng và nhân viên thông qua các yếu tố đặc trưng của mình qua tranh minh họa phức tạp.
“MB&F đã yêu cầu tôi tạo ra một bức tranh minh họa cắt lớp về tòa nhà M.A.D.House, trụ sở của họ trong một ngôi nhà cổ hàng thế kỷ ở Geneva, Thụy Sĩ,” Rod chia sẻ. “Bức tranh này là một lời cảm ơn cuối năm gửi đến tất cả bạn bè, nhà sưu tập và người hâm mộ của họ. Ngôi nhà này được xây dựng từ năm 1907 đến 1908, và ngoại thất của nó toát lên sự lịch sử và cá tính.
“Yêu cầu của dự án là tôi phải diễn giải cả nội thất và ngoại thất của ngôi nhà, bao gồm những nhân vật quan trọng trong công ty cũng như các cỗ máy đồng hồ của họ. Khoa học viễn tưởng là một nguồn cảm hứng lớn cho thương hiệu này, vì vậy một số chi tiết liên quan đã được đưa vào; nhiều tác phẩm của họ trông giống như phi thuyền, robot và các sinh vật kỳ lạ.”
eBoy
Từ Berlin, eBoy, do Steffen Sauerteig, Svend Smital, và Kai Vermehr sáng lập, đã trở thành một biểu tượng toàn cầu trong lĩnh vực nghệ thuật pixel, hợp tác với các thương hiệu danh tiếng như Adidas, Louis Vuitton, MTV, Nike, The New York Times, Google và nhiều tên tuổi khác. Mặc dù các tác phẩm “Pixoramas” về những thành phố lớn của họ không phải là tranh minh họa tìm kiếm chi tiết ẩn theo nghĩa truyền thống, nhưng mỗi tác phẩm đều chứa đựng hàng chục địa danh, nhân vật, sinh vật, và phương tiện hấp dẫn để người xem khám phá.
Lấy cảm hứng từ những trò chơi như SimCity 2000, nghệ thuật pixel của eBoy gợi lên cảm giác hoài niệm cho thế hệ lớn lên cùng đồ họa tám-bit, đồng thời thu hút cả những thế hệ sau nhờ vẻ đẹp độc đáo. Kai Vermehr chia sẻ: “Với chúng tôi, điều quan trọng là tạo ra những chi tiết ngẫu nhiên khơi gợi trí tưởng tượng của người xem. Chúng tôi có điểm chung với ‘Where’s Waldo?’ ở khía cạnh khám phá, nhưng không có một nhân vật hay chi tiết trung tâm nào phải tìm ra. Đôi khi, chúng tôi thêm vào một nhân vật Blockbob, nhưng đó không phải là quy tắc cố định.”
Ra đời từ năm 1997, eBoy đã truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ kỹ thuật số, và cho đến nay, AI vẫn chưa thể tái tạo được phong cách độc đáo của họ. Kai Vermehr nhấn mạnh: “Chúng tôi chưa thấy bất kỳ giải pháp thay thế nào khả thi cho nghệ thuật của mình. Nhưng tôi tin rằng nguồn gốc của tác phẩm sẽ ngày càng quan trọng. Nghệ thuật do con người tạo ra sẽ trở thành một hạng mục đặc biệt có giá trị riêng.”
Marija Tiurina
Marija Tiurina mang đến một phong cách minh họa khác biệt hoàn toàn so với những tranh tìm kiếm chi tiết ẩn thông thường. Tác phẩm của cô có chiều sâu hơn, với những hình ảnh thường mang không khí u buồn và kỳ ảo, được thể hiện một cách tinh tế, khiến chúng trông như những tác phẩm truyền thống. Phải mất rất nhiều thời gian để cô hoàn thành những tác phẩm như bức tranh toàn cảnh thành phố London cho Netflix hay poster quảng cáo cho bộ phim “White Noise” của đạo diễn Noah Baumbach. Cô cũng đã hợp tác với nhà xuất bản Wonderbly để tạo ra những cuốn sách phiêu lưu tìm và tìm cá nhân hóa, thể hiện tài năng của mình trong một hình thức vui tươi hơn.
Cô sống tại Hà Lan và nổi tiếng với cách tiếp cận tỉ mỉ, nhưng đã học cách xử lý sự phức tạp trong công việc của mình. Marija chia sẻ: “Bí quyết của tôi là chia nhỏ dự án thành các phần, và qua nhiều năm, tôi đã phát triển một quy trình làm việc giúp tôi giữ vững tinh thần khi làm việc trong suốt nhiều tháng.
Thông thường, quy trình đó bao gồm các bước tuần tự như lên ý tưởng, phác thảo, nhóm các cảnh và lớp, tô màu và thêm hiệu ứng. Tôi cố gắng tránh làm mọi thứ một cách vội vã vì điều đó có thể dẫn đến căng thẳng, giống như cảm giác trễ chuyến bay với một đống hành lý nặng nề. Giống như trong phim “Ở Nhà Một Mình”. Không ai muốn trải qua điều đó cả,” cô nói.
Ray Punxh
Ray Punxh, một nghệ sĩ tài năng tại São Paulo, Brazil, đang ngày càng nổi danh trong ngành công nghiệp game, với những khách hàng gần đây bao gồm Logitech và Ubisoft. Trong dự án “Big Game Hunt” cho Logitech, anh đã tạo ra “Logicity” – một tác phẩm không chỉ ẩn chứa những manh mối bí mật liên quan đến 55 tựa game, mà còn lồng ghép các yếu tố công nghệ của chuột chơi game G-502 và các chi tiết từ hướng dẫn thương hiệu của Logitech.
Phong cách của Ray thường mang tính vui tươi, với những hình ảnh hoạt hình đầy màu sắc, và tác phẩm của anh không chỉ giới hạn trong lĩnh vực game. Những bức tranh minh họa tìm kiếm chi tiết của anh đã được các công ty giày thể thao và nhà hàng burger sử dụng, và thậm chí còn trở thành một phần của Liên hoan phim Quốc tế LGBTQIA+ tại Rio vào năm 2023.
Carles Garcia O'Dowd
Carles Garcia O’Dowd, một nghệ sĩ người Tây Ban Nha đang sống tại New York, nổi tiếng với các tác phẩm giàu chi tiết và đầy những hoạt động kỳ lạ, đôi khi mang chút táo bạo. Năm 2021, tác phẩm “Back for the Future” của anh, được thực hiện cho tổ chức Save the Med Foundation, đã lọt vào danh sách rút gọn của Giải thưởng Minh họa Thế giới (World Illustration Awards). Tấm poster giáo dục này bao gồm hàng chục loài sinh vật trên và dưới mặt nước, và thể hiện rõ tác động của hoạt động con người lên môi trường sống của chúng.
Carles chia sẻ: “Đây là một dự án rất đặc biệt đối với tôi. Tôi lớn lên ở Mallorca và đã dành phần lớn mùa hè của mình bơi lội trong làn nước nơi đây, lặn từ những vách đá và khám phá các hang động, vịnh nhỏ. Trong suốt cuộc đời mình, tôi đã chứng kiến sự tàn phá do các ngành công nghiệp tham lam gây ra, cũng như những tác động của biến đổi khí hậu. Tôi rất vui khi được hợp tác với những tổ chức mà tôi tin tưởng vào sứ mệnh của họ.”
Gus Morais
Gus Morais, giống như Rod Hunt, đã tạo ra các bức tranh minh họa khám phá chi tiết trong nhiều năm, hợp tác với các khách hàng như Heinz, Frontify, AT&T, và Washington Post. Năm 2023, Warner Bros Games đã đặt hàng Gus để tạo ra một poster tìm chi tiết cho trò chơi Hogwarts Legacy, chứa đầy các nhân vật, bối cảnh và cốt truyện từ vũ trụ Harry Potter. Tác phẩm này đã góp phần giúp công ty bán được 24 triệu bản trên toàn thế giới.
Gus chia sẻ: “Tôi không nói rằng có một sự bùng nổ, nhưng tôi nghĩ thật thú vị khi thấy các bức minh họa theo phong cách này ngày càng trở nên phức tạp và đa dạng – hơn nhiều so với ba thập kỷ trước khi các cuốn sách Where’s Wally? rất phổ biến. Tôi luôn nói với khách hàng rằng ngoài việc đẹp mắt và thú vị, các bức tranh tìm chi tiết còn rất tuyệt vời trong việc tạo ra sự tương tác và kết nối với mọi người. Mọi người dành thời gian để nhìn ngắm chúng, tìm những Easter eggs và chia sẻ hình ảnh với bạn bè.”
Mauro Martins
Làm việc cùng agency The Brand Crafters, Mauro Martins đã tạo ra một bức tranh minh họa khám phá chi tiết cho sản phẩm Kellogg’s Frosted Flakes, hay còn gọi là Sucrilhos tại Brazil. Trên khắp đất nước, các bậc phụ huynh đã phải mua hộp 1,5kg để con cái họ có thể tham gia vào niềm vui này. Sống và làm việc tại Argentina, Mauro cũng đã tạo ra một tác phẩm được in trên hộp pizza của Domino’s, có lẽ là hộp pizza thú vị nhất từng được sản xuất.
Mauro chia sẻ: “Điều đầu tiên tôi làm là suy nghĩ rất nhiều để phát triển một danh sách dài các yếu tố hình ảnh. Sau đó, tôi phác thảo sơ bộ để xác định bối cảnh, kiến trúc chính và thiết kế của cảnh. Tiếp theo, tôi minh họa và thêm các chi tiết. Các bức tranh minh họa của tôi hoàn toàn là vector. Điều này giúp tôi dễ dàng điều chỉnh và định vị lại các chi tiết. Việc giấu các yếu tố thực ra là bước cuối cùng, và tôi luôn tạo một lớp mới để đánh dấu vị trí các vật thể ẩn vì toàn bộ tác phẩm rất phức tạp đến nỗi đôi khi tôi có thể quên nơi mình đã đặt chúng.”
Sveta Dorosheva
Ngay cả trong thế giới của văn hóa cao cấp, minh họa khám phá chi tiết vẫn thu hút được sự chú ý. Năm 2023, Thư viện Anh (British Library) đã mời Sveta Dorosheva thực hiện một bức tranh kết hợp các câu chuyện, huyền thoại và truyền thuyết để làm trung tâm cho triển lãm “Fantasy: Realms of Imagination”. Nghệ sĩ người Ukraine này, hiện sống tại Israel, thường minh họa sách thiếu nhi, nhưng trong dự án này, cô đã nhồi nhét 65 chi tiết liên quan đến văn hóa dân gian, truyện cổ tích, truyền thuyết và thần thoại từ khắp nơi trên thế giới.
Sveta chia sẻ: “Gregor Samsa, dưới hình dạng một con gián đang đọc Kafka, là một trong những chi tiết tôi yêu thích nhất. Có cả một chi tiết liên quan đến hình ảnh người cây của Hieronymus Bosch. Điều này không nằm trong yêu cầu, tôi chỉ đơn giản là yêu thích Bosch. Một chi tiết khác mà tôi ưa thích là mê cung của thế giới ngầm, với những con rắn cuộn mình và một nhân vật mơ hồ ở trung tâm. Tôi đã rất thích thú khi lồng ghép các nhân vật đang đọc sách vào trong bức tranh. Trái Đất đang đọc sách, đứng trên con voi khổng lồ dưới cây sự sống. Một gã khổng lồ bằng đá đang đọc The Divine Comedy, nằm tựa vào lối vào địa ngục với hình ảnh nhỏ bé của Dante và Virgil đang rời khỏi thế giới ngầm.”
Tổng kết
Minh họa khám phá chi tiết không chỉ là một hình thức nghệ thuật giải trí mà còn là một phương tiện độc đáo để kể chuyện và kết nối mọi người với những sản phẩm, thương hiệu, và văn hóa. Từ những họa sĩ kỳ cựu như Rod Hunt và Gus Morais, đến những tài năng mới nổi như Ray Punxh và Sveta Dorosheva, các nghệ sĩ trên khắp thế giới đang tiếp tục mở rộng giới hạn của thể loại này, tạo ra những tác phẩm không chỉ đẹp mắt mà còn chứa đựng chiều sâu, kích thích trí tưởng tượng và mang lại trải nghiệm tương tác độc đáo cho người xem. Trong một thế giới ngày càng bị chi phối bởi công nghệ và truyền thông số, minh họa khám phá chi tiết vẫn giữ được vị trí đặc biệt, nơi mà sự sáng tạo, chi tiết, và sự tương tác vẫn có thể gây ấn tượng mạnh mẽ và lâu dài.
Nguồn: creativeboom
Responses